| Frankfurt huldigt deutschem Warhol |
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| Donnerstag, 26. November 2009 um 20:10 Uhr | ||
Von Marco Krefting, dpa
Frankfurt/Main (dpa/lhe) - Warum druckt jemand unzählige Male Doppelpunkte auf Papier? Wirklich verstanden hat Peter Roehr (1944- 1968) wohl kaum jemand, als der junge Mann blattweise immer wieder ein und denselben Buchstaben, ein und dasselbe Zeichen auf einer der ersten elektrischen Schreibmaschinen tippte. Die wahre Bedeutung erlangte sein Schaffen - wie so oft in der Kunst - erst Jahre nach seinem Krebstod mit 23 Jahren. Heute gilt Peter Roehr als Vordenker der Minimal-Art-Bewegung, der Konzeptkunst und als konsequenter Verfolger des Pop-Art-Ansatzes. Er gilt als deutsche Antwort auf Andy Warhol.
Jetzt huldigt die Stadt Frankfurt einem ihrer wichtigsten Künstler der 60er Jahre. Gleichzeitig zeigen zwei Museen, das Museum für Moderne Kunst und das Städel Museum, rund 100 Werke in der Ausstellung «Peter Roehr. Werke aus Frankfurter Sammlungen». Damit solle auch die internationale Rezeption Roehrs gefördert werden, sagt der Direktor des Städel Museums, Max Hollein, am Donnerstag. Die Schau ist von Samstag an bis zum 7. März 2010 zu sehen. Sie führt auch zur ersten gemeinsamen Ausstellung der beiden Häuser in der Geschichte.
Erstmals werden dabei die zehn «Schwarzen Tafeln», bestehend aus je fünf mal sieben kleineren Preistafeln - wie zur Schaufensterdekoration genutzt -, öffentlich gezeigt. Neu sind ebenfalls die digitalisierten und in Endlosschleife laufenden 22 Filmmontagen. Roehr hat dafür aus überwiegend amerikanischer Fernsehwerbung jeweils eine kurze Szene ausgeschnitten und mehrfach aneinander geschnitten.
Seriell sind auch die meisten seiner anderen Werke geprägt: Immer wieder klebt Roehr den gleichen Ausschnitt aus Werbekatalogen neben- und übereinander. Aus der Ferne betrachtet entsteht ein Farbrauschen, wie eine schnell vorbeiziehende Landschaft. Einzelheiten sind nur bei näherem Hinsehen zu erkennen. Kurator Andreas Bee nennt diesen Effekt «das Phänomen des Ameisenhaufens» - Details sind schwer zu fassen. Die Kollagen erinnern tatsächlich an Andy Warhols Campbell's- Suppendosen. Den amerikanischen Künstler habe Roehr aber nie getroffen, sagt Bee.
Was ebenfalls immer wiederkehrt, ist die quadratische Form: Ob Buchstaben, Konservendosendeckel, Streichholzschachteln oder Punkte - Roehr ordnete fast alles als Quadrat an. «Er war darauf fixiert», sagt Martin Engler vom Städel Museum, «und hat gelitten unter der Nicht-Perfektion». Dabei lässt Roehr die Stoffe mit denen er arbeitet, goldene Buchstaben oder rote Kartonstreifen, wie sie sind. «Ich verändere das Material, indem ich es unverändert wiederhole», hat er einmal gesagt.
Knapp 600 Werke hat Peter Roehr in etwa sechs Jahren produziert. Die Ausstellung verbindet nun die Sammlungen der beiden Museen mit Stücken aus Privatbesitz.
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